Skip to content

Christine Istad. After Fall

Christine Istad har et sÊrpreget uttrykk og jobber hovedsakelig med fotografi, video og installasjon. MÄten hun sÞker etter motiv pÄ fÞrer med seg en opplevelse av at ting ikke er slik som de fÞrst ser ut, og kan fungere som vinduer inn i nye historier og rom. Gjennom ulike objekter blir detaljer i naturen forstÞrret. Det fÞrer til et malerisk resultat, litt surrealistisk og drÞmmeaktig, der fargene er viktig, i tillegg til lys, dybde og kontrast. Fordreiningene forskyver og skaper en fotografisk anormalitet, noe uregelmessig som trigger. 

Den nye serien After Fall bestÄr av 19 nye motiver fra 2023. 

I utstillingen vil 14 av disse vises. Opplag 5+1 eks pĂ„ HahnemĂŒhle Photo Rag paper 308 gr

Dette er Christine Istads femte separatutstilling i Galleri Semmingsen. Tidligere separatutstillinger: Krona Romsdalsmuseet, Henie Onstad Kunstsenter, Festivalkunstner Moldejazz, KUBE Kunstmuseum, Galleri Trafo, Galleri BOA og Kunstgalleriet Stavanger to ganger. Av kollektivutstillinger har hun stilt ut pÄ:  Bomuldsfabriken, Henie Onstad Kunstsenter, Oslo Negativ, Zoellner Gallery LUAG USA, Marres i Maastricht Nederland, Louisiana Art & Science Museum USA, Fundation dom Luis I, Portugal, Biennial Art Foundation of Cerveira, Portugal, Cosmoscow, Galleri LNM, Bergen Kunsthall, Oslo Kunstforening, TromsÞ Kunsthall og BÊrum Kunsthall.

Istad er innkjĂžpt av: St. Olavs Hospital, Nasjonalbiblioteket, Statsministerens kontor, Rev Ocean, Foundation Dom Louis I (Portugal), LUAG Collection (USA), Drammen og BĂŠrum Kommune, GjĂžvik VGS, Verdisentralen, Utdanningsdepartementet, UiO, Norges Bank, Sjukehuset i NordmĂžre og Romsdal 2025, Koro, ICArt, Domstolsadministrasjonen og Hjorth Advokater.

 

 

HĂ„kan Sandell skriver:

“Christine Istads bildvĂ€rld har lĂ€nge gjort sig bemĂ€rkt för sina prismatiska spektralformer, med en kyligtglittrande maskulin poesi över sig. Vi har fĂ„tt se stadens höghus, metall och glas,neonljus och trafiklyktor dras ut i strĂ€ngar, eller om framskimrande som mellan trĂ€d, ofta i ett mellanting av storstad och natur. Bilderna har verkat som en form av skrift vilken den moderna urbaniserade mĂ€nniskan kanlĂ€sa. DĂ€r konsten Ă€r till för att besvĂ€rja det kaotiska, en hotfull och till sin kĂ€rna opersonlig natur, som riskerar att pĂ„ nytt utsudda det individuella och det differentierade, uppsluka det tillbaks till naturen sĂ€ndlöst alstrande subjektlösa anonymitet. Detta vĂ„rt medvetandes, urĂ„ldriga, besvĂ€rjande av en namnlös vĂ€rld, kan sĂ„ lyckas eller misslyckas. Men kamp platsen mellan Ă„ ena sidan kulturens krav pĂ„ ordning, fasta former och Ă„ den andra sidan en driftstyrd amorf natur, det ger upphovet till det förkulturen mĂ€rkliga uttryck som vi kallar konst och konstverk. Efter mĂ„nga Ă„r med ett storslaget besjungande av stadens och mannens förkĂ€rlek för raka linjer och vinklar har Christine Istad i sina nya bilder vĂ€nt sig till, eller överlĂ€mnat sig till, en mer avrundande kvinnlig vĂ€xtkraft, och till en annorlunda flytande, dansande, rörelse. Jord, grönska och vatten blandas,det nĂ€ra med det Ă€ndlösa, planeten med omgivande vĂ€rldsrum. En vĂ€rld som söker sig tillbaka mot sitt ursprungs frö eller som i myten till Yggdrasils krona, kanske för att lĂ€ka. Vatten och jord Ă€r traditionelltsett kvinnliga element. Vi glömmer det ibland, men vatten har en rytm, det slingrar sig fram, inte oliktrök. Borta Ă€r, i vart fall för stunden, den tidigare skönheten i det mer disciplinerade strĂ€ngformade, och en ny skönhet i bilderna öppnar sig nu mot det osĂ€kra men fritt levande, fram cirklande. Jag fĂ„r i tankarna nĂ„gra diktrader av William Blake: To see a World in a Grain of Sand And a Heaven in a Wild Flower Hold Infinity in the palm of your hand And Eternity in an hour.”